Лаборатория физического театра: полное погружение 🟡

Мы запускаем совместную Лабораторию физического театра с DialogLab, в Амстердаме — четырёхмесячную программу, в которой мы будем погружаться в творческий процесс как участники и открывать для себя театр, как зрители. Лаборатория пройдет с 26 сентября по 7 декабря и будет включать в себя 12 дней программы: 8 дней практических воркшопов с финальным театральным эскизом и 4 открытых зрительских встречи с преподавателями лаборатории — для участников полного курса. ❗️Зрительские встречи и двухдневные воркшопы с отдельными преподавателями также можно посетить отдельно. 🤸🏽‍♂️На практических занятиях мы будем: работать с вниманием и присутствием; изучать основы невербальной коммуникации через жесты, ритм и движение; взаимодействовать с собой, партнёром и пространством; заниматься творческим поиском и развитием композиционного мышления. 👁 На открытых встречах мы будем: развивать зрительскую культуру и знакомиться с культовыми работами физического театра; смотреть, обсуждать и вдохновляться; учиться видеть глубину, структуру, атмосферу и телесный язык сцены и все это станет частью нашего опыта. 🎭 Финальный эскиз соберёт ваш опыт и позволит его интегрировать. Это не “показ”, а заземление пути, совместное художественное высказывание, рождённое внутри группы. За четыре месяца мы пройдём путь от основ телесности до собственной художественной формы. Это не курс, а телесное и творческое путешествие, где мы будем ощущать, пробовать, ошибаться — и создавать новое. Каждый воркшоп — шанс прожить тело как художественный инструмент и почувствовать мир всем собой. Лаборатория даёт не отдельные мастер-классы, а цельный опыт встречи с физическим театром и с собой. Как говорит продюсер лаборатории Ира Бурбо: «Сегодня приходит время, когда человек разумный уступает место человеку чувствующему. В этой новой реальности язык тела становится основой для сохранения живого контакта с собой и построения отношений с миром». РАСПИСАНИЕ И ПРОГРАММА: 🗓️ 26 сентября (пт) 🕐19:00 — 21:00: Открытая лекция с хореографом, режиссёром — Евгением Кулагиным. Танец и театр. На встрече познакомимся с такими мастерами, как Люк Жанти (физическая поэзия, визуальный театр); Джеймс Тьерре (поэтический цирк, визуальная метафора); Ян Фабр (физическая перформативность), и обсудим: как танец вплетается в драматургию спектакля? в чём разница между танцем ради танца и танцем как элементом театра? где границы физического театра и contemporary dance? 🗓️ 27 сентября (сб) и 28 сентября 🕐 11:00 — 17:00 (с одним перерывом на час): Воркшоп Евгением Кулагиным. Двухдневный воркшоп, в котором мы будем практиковать простые этюды, где текст, движение и образ соединятся в одном действии. 🗓️ 10 октября (пт) 🕐19:00 — 21:00: Открытая лекция с хореографом и режиссёром — Анной Абалихиной. Танец и визуальное искусство. На встрече познакомимся с такими мастерами, как Борис Шармац и его «танцевальные выставки», Тино Сигал, Ян Фабр (инсталляционность и визуальные метафоры). Узнаем: как пространство формирует движение? как танец взаимодействует с современными художниками и архитектурой? где граница между спектаклем, перформансом и инсталляцией? 🗓️ 11 октября (сб) и 12 октября (вс) 🕐 11:00 — 17:00 (с одним перерывом на час): Двухдневный воркшоп с Аней Абалихиной. Будем работать с архитектурой зала/улицы как партнёром, создавать мини-этюд «пространство как хореограф». 🗓️ 14 ноября (пт) 🕐19:00 — 21:00: Открытая лекция с хореографом, преподавателем — Иваном Естегнеевым. Постмодерн. Танец, как телесная практика. На встрече познакомимся с такими мастерами, как Стив Пакстон, Мэг Стюарт, Jérôme Bel, и обсудим: что такое танец, если мы уберём форму и технику? как тело может быть исследовательским инструментом? можно ли танцевать, не танцуя? 🗓️ 15 ноября (сб) и 16 ноября (вс) 🕐11:00 — 17:00 (с одним перерывом на час): Двухдневный воркшоп с Иваном Естегнеевым. Будем практиковать телесные импровизации с повседневными движениями, искать личный “словарь тела”. 🗓️ 5 декабря (пт) 🕐19:00 — 22:00: Открытая лекция с Евгением Кулагиным. Физический театр и его особенности. Познакомимся с ключевыми компаниями физического театра в мире: Peeping Tom, Dimitris Papaioannou, Ultima Vez. Узнаем об особенностях жанра, ключевых фестивалях и центрах — Festival d’Avignon, Tanz im August, Biennale de la danse — а также исследуем новые имена и актуальные направления. Разберём: где физический театр сегодня и куда он движется? что определяет «современность»? почему одни формы захватывают зрителя, а другие теряются в пространстве? 🗓️ 6 декабря (сб) и 7 декабря (вс) 🕐 11:00 — 17:00 (с одним перерывом на час): Двухдневный воркшоп с Евгением Кулагиным. Будем придумать и показывать эскиз на тему «театр будущего». ПРЕПОДАВАТЕЛИ: ЕВГЕНИЙ КУЛАГИН — хореограф и режиссёр. Сооснователь компании Dialogue Dance, трижды становившейся лауреатом премии «Золотая маска». Постоянный хореограф и режиссёр Гоголь-центра (2014—2022). Регулярно сотрудничает с Кириллом Серебренниковым над драматическими и оперными постановками, включая «Парсифаль» (Вена), «Набукко» (Гамбург), «Così fan tutte» и «Женитьбу Фигаро» (Берлин), «Дон Карлос» (Вена), «Жизнь с идиотом» (Цюрих) и другие. Куратор и преподаватель Московской школы кино (2015—2022). 2022-2025 хореограф-резидент Thalia Theatre (Гамбург).В 2024 году в качестве режиссера выпустил спектакли «Апокалипсис завтра» и «За закрытыми дверями». АННА АБАЛИХИНА — хореограф и режиссёр, в области современного танца, театра, оперы, а также site-specific перформансов. Куратор танцевального направления московского проекта «Платформа» под художественным руководством Кирилла Серебренникова. Художественный директор фестивалей современного искусства «Территория» и «Территория.Kids» (2020—2022). Её произведения были представлены на известных театральных площадках и фестивалях в Германии, Австрии, Франции, Болгарии, Латвии и России. Лауреат премии «Золотая маска» (2014), Премии инноваций (2018) и Московской арт-премии (2021). Сотрудничала с такими режиссерами как Марина Давыдова, Филипп Григорян, Виестурс Кайриш, Тимофей Кулябин и Дмитрий Крымов. В 2023 году поставила спектакль «Эвридика» в рижском театре Dailes, в 2024 году перформанс «Белорусские песни» на музыку Владимира Раннева для Voices Festival, Берлин. Преподаёт современный танец в Латвийской музыкальной академии имени Язепса Витола. В 2004 году поставила поставила «Эвридик» в театре Dailes и «Белорусские песни» на музыку Ранева для Voices Festival. Лауреат премии «Золотая маска» (2014), Премии инноваций (2018) и Московской арт-премии (2021). Преподаёт в Латвийской музыкальной академии, была куратором проекта «Платформа» и художественным директором фестивалей «Территория» и «Территория.Kids». ИВАН ЕСТЕГНЕЕВ — хореограф и преподаватель современного танца и физического театра. В 2002 года совместно с Евгением Кулагиным основал компанию Dialogue Dance, трижды становившейся лауреатом премии «Золотая маска». Куратор фестиваля Diversia (2007—2022) Резидент-хореограф Гоголь-центра (2012—2022) Куратор фестиваля Context Дианы Вишневой (2022–2024) Резидент-хореограф театра Thalia в Гамбурге (2022—2025) Сотрудничает с режиссерами Кириллом Серебренниковым (Россия-Германия), Гжегожем Яжиной (Польша), Анной-Софи Маллер (Швейцария). В 2024 году представил сольный спектакль Demon’s Sorrow (фестиваль Voices, Берлин) и вместе с Евгением Кулагиным создал спектакли «Апокалипсис завтра» и «За закрытыми дверями». КАК ПРОХОДЯТ ЗАНЯТИЯ? три дня в месяц, согласно расписанию выше (в сентябре, октябре, ноябре и декабре) — встречаемся на площадке Локали Хаба в рамках открытых лекций до 75 человек (пятницы) и в основной группе до 20 человек по субботам и воскресениям каждого месяца Лаборатории. В полный курс Лаборатории уже включены все лекции. ☝🏼 Возрастное ограничение: 16+ ✍️ Если у вас возникли вопросы — вы можете задать его лично продюсеру Локали Хаба Оле в тг @olalue или написать на почту [email protected]